Fysiek werk

Digitaal werk

Videografie

Fotografie

Animatie

Vormgeving

Fysiek werk

Diorama voor het Bakkerijmuseum
(2025-2026)

Dit is het grootste project waar ik aan heb gewerkt tijdens mijn stage met als opdrachtgever het Bakkerijmuseum in Medemblik.
Zij wilden een diorama van een surinaamse suikerplantage hebben om mensen te informeren over de geschiedenis achter waar Nederlanders hun suiker vandaan haalden.
Niemand van ons had ervaring met het maken van een diorama, maar ik en Jamie wouden de uitdaging wel aan.

We hebben veel onderzoek gedaan naar hoe de plantages eruit zagen, de omgeving en de materialen die we zouden gaan gebruiken er voor.
We begonnen met een houten basis waarop we platen piepschuim gebruikte als ondergrond en als laatste gebruikte we papier mache om het glad en verfbaar te maken.
Daarna begon het knutselwerk om het huis, de hutjes, de bomen en het suikerriet te maken.
Het was heel veel werk maar ik ben trots op hoe het is geworden.

Body horror: Genderidentiteit & seksualiteit animatie
(2025)

Voor mijn vak VHBOKunst (Voorbereiding HBO en Kunstacademie) koos ik als thema body horror & queer.
In mijn onderzoek werd duidelijk dat ik niet de enige was in de LHBTI gemeenschap die zich gezien voelde in body horror en hoe wij ons lichaam ervaren.
Daaruit kwamen dus meerdere werken waarbij vooral de focus was om nieuwe technieken te proberen.

Een select aantal van de VHBOKunst studenten kreeg de kans om een werkje te maken wat tentoongesteld zou worden op het PAN.
Ik maakte deel uit van die kleine groep studenten.
Er werd gevraagt of ieder één wunderkammer kon maken dus maakte ik mijn wunderkammer met de focus op het lichaam als een wunderkammer.
Een groot aantal delen van mijn originele idee kon ik niet fysiek uitwerken vanwege het beperkte aantal tijd dat ik had, maar ik was alsnog trots om op het PAN te mogen staan met mijn werk.

Amsterdam in 250 jaar (2024)

Voor mijn les Art & Design kregen wij de opdracht om beeld te geven aan hoe wij Amsterdam zien over 250 jaar met verband met het 750 jarige jubileum van Amsterdam.
Ik wou mij focussen op hoe de handen van de Amsterdammers eruitzien in de toekomst en ging dit uitwerken op 3 verschillende schilderijen.

Schetsboek (2024-2025)

Het volgende zijn paginas uit mijn schetsboekje wat ik overal naartoe neem. Ik schets graag met pen omdat ik dan echt vast zit aan de fouten die ik maak en er mee leer leven.

Digitaal werk

Dungeons & Dragons characters (2025)

De volgende characters heb ik zelf ontworpen op verzoek van vrienden voor Dungeons & Dragons.

Oefening After effects
Oefening After effects

Tovenaartje Tom (2024)

Voor een digitaal teken opdracht van school moesten wij voor een kinderboek, Tovenaartje Tom, een character lineup maken.
Ik heb de drie nare tovenaars getekend, Fransien, haar vader Bo en Bo's vriend, Henk.
Omdat ze allemaal in het bos leven, leek het mij leuk om, ze dieren te maken in plaats van mensen.

Silhouette opdracht (2025)

Voor een les digitaal tekenen moesten wij uit een reeks silhouetten eentje uitkiezen en die uitwerken in een character. Omdat de silhouette heel klein was, bleef er heel veel ruimte over voor mijn eigen verbeelding van wat ik er in zag.

Persoonlijk werk (2025-2026)

Vrij werk wat ik heb gemaakt van zelf ontworpen characters.

Originele karakter
Oefening After effects

Fotografie

Stillevens (2025)

Fotos gemaakt tijdens een fotografie les waarin we gebruik maakte van een lichtbox om een sfeervolle stilleven te maken.

Magazine fotografie (2024)

Fotos gemaakt voor een fotografie les met als doel dat het lijkt op een magazine cover.

Dagelijks leven

Fotos gemaakt tijdens mijn dagelijkse leven met mijn mobiel.

Videografie

Opleidingsreclame (2025)

Om nieuwe studenten aan te trekken tot onze opleiding mochten wij een reclamevideo maken om nieuwe studenten enthousiast te maken.

Oefening After effects

Stagepitch (2024)

Voor het vak Audiovisuele vormgeving moesten wij ieder een stagepitch video maken voor een klasgenoot.
Ik heb Tigran daarbij geholpen met het maken van een stagepitch video voor hem en ik wou dat zijn humor vooral naar voren kwam.

Stagepitch voor klasgenoot

Animatie

Typografie edit (2026)

Ik wou graag leren hoe snappy edits te maken met alleen typografie in after effects.
Na het kijken van een aantal tutorials en die uitproberen, heb ik geleert hoe ik tekst kan animeren en hoe ik ze in een 3D plane kan weergeven.

Oefening After effects

After effects verdieping (2026)

Omdat we bijles konden krijgen in after effects van een nieuwe docent in het 3e leerjaar, is mijn begrip van after effects gestegen.
Het volgende is een oefening waarbij alle nieuwe technieken die ik heb geleerd, toegepast werd.

Oefening After effects

Toelatingsopdracht ArtEZ

Voor de opleiding animation design mocht ik een animatie maken met als thema "Ze gingen ons het dooien leren"
Het begon eerst met een storyboard een daaruit kwam de animatie.

Toelatingsopdracht ArtEZ

Body horror: Genderidentiteit & seksualiteit animatie
(2025)

Voor mijn vak VHBOKunst (Voorbereiding HBO en Kunstacademie) koos ik als thema body horror met genderidentiteit en seksualiteit als subthemas.
In mijn onderzoek werd duidelijk dat ik niet de enige was in de LHBTI gemeenschap die zich gezien voelde in body horror en hoe wij ons lichaam ervaren.
Daaruit kwamen dus meerdere werken van mij waaronder deze animatie.

Character walk cycle (2024)

Voor mijn les animatie moesten wij een walk cycle maken voor een character in Adobe animate. Dit was mijn eerste keer dat ik met vector animatie werkte en dat was dus wel een uitdaging.

Adobe animate animatie

Persoonlijk werk (2024-2025)

Sinds dat ik ben begonnen met focussen op kunst als mijn beroep ben ik ook steeds meer gaan oefenen met simpele animaties waaruit ik veel plezier haal.

De categorie icoontjes zijn ook allemaal zelf getekend en geanimeerd.

Omdat wij op school nooit iets deden met after effects, wilkde ik graag via tutorials leren hoe tekeningen te animeren.
De volgende video is mijn eerste poging daarmee.

Oefening After effects

Vormgeving

Digiflyer expositie (2026)

Als opdracht tijdens mijn stage bij Triple M kreeg ik het verzoek om een digiflyer te maken voor mijn docent Wouter's expositie.
Hij wou graag dat zijn werk centraal stond en dat zijn eigen foto niet al te groot er op stond.

Wouter koos voor de eerste variant en wou graag dat de informatie van de locatie groter werd.
Ik had dus zijn feedback verwerkt in de nieuwe versie en er ook een tweede variant van gemaakt met ook wat variatie van de fotos zelf.
Hij was tevreden met beiden en gaat ze ook beiden in gebruik nemen.

Logo Triple M (2025)

Mijn tweede stage was bij Triple M, waar het logo was gemaakt door vorige stagiaires.
Samen met mijn mede stagiaires was het aan ons de taak om met een nieuw en verbeterd logo te komen om te gebruiken voor het bedrijf.

Uiteindelijk werd mijn derde uitgewerkte logo gekozen met wel nog de feedback dat het beter is om de Triple en de M in de zelfde kleur te houden zo dat mensen beter snappen dat je het leest als Triple M, en dat de perspectief van het logo nog wat aangepast moet worden zo dat het lekkerder oogt.
Dit heb ik gedaan en het volgende was het eindresultaat wat tot heden word gebruikt als de Triple M logo.

Infographic stage (2025)

Voor mijn eerste stage liep ik als stagiaire bij De Voorleeshoek en ik moest dus voor mijn stageverslag een infographic maken over mijn stagebedrijf.
Op mijn opleiding leerden wij alleen infographics maken als je het keuzendeel infographics koos, maar ik had gekozen voor een ander keuzendeel dus was dit mijn eerste ervaring met infographics maken.

Logo lunchroom (2024)

Voor mijn les grafisch vormgeving moesten wij een logo maken voor een fictief lunchroom genaamt Crumble Crust die hun oud brood hergebruikte om verspilling tegen te gaan.
Naast het logo moesten wij ook een spaarkaart vormgeven.

Sade Larissa Nikita Tóth

Ik ben geboren op 18 juli 1997 in Almere. Al sinds dat ik een heel klein meisje was, vond ik tekenen geweldig. Het was heel veel tekenen op schoolwerk en printpapier met potlood en pen. Rond 2012 kreeg ik voor het eerst een tekentablet met een tekengebied van 15x15cm. Sindsdien teken ik vooral digitaal en heb ik mijn kleine tekentabletje ingeruild voor een 13 inch wacom cintiq. Ik hou heel erg van kleurgebruik en ik trek vooral veel inspiratie van japanse kunstenaren zo als Gtsleep1200, Yasutatsu en MON. Naast tekenen hou ik ook van koken en documentaires kijken over van alles en nog wat, ik vind het namelijk leuk om nieuwe dingen te leren waar ik voorheen nooit aan had gedacht.